João Senise celebra Sinatra ao vivo com coragem e arranjos de Peranzzetta

Resenha de álbum
Título: Celebrando Sinatra ao vivo
Artista: João Senise
Gravadora: Fina Flor
Cotação: * * *

♪ João Senise é cantor de coragem. Em dezembro de 2015, quando o universo pop festejava o centenário de nascimento de Frank Sinatra (12 de dezembro de 1905 - 14 de maio de 1998), o cantor carioca apresentou show na Sala Cecília Meirelles, na cidade do Rio de Janeiro (RJ), em que encarava o repertório da voz que se tornou padrão e referência de canto masculino no século XX. Gravado ao vivo, o show gera o terceiro álbum de Senise, Celebrando Sinatra ao vivo, produzido pelo próprio João Senise sob a direção musical do pianista Gilson Peranzzetta, criador de todos os arranjos inéditos que dialogam com o universo musical em que está entranhada a obra fonográfica do cantor norte-americano. Disco lançado pela gravadora carioca Fina Flor, Celebrando Sinatra ao vivo remete ao primeiro álbum de Senise, Just in time (Independente, 2013), cujo repertório foi centrado em standards da canção norte-americana. A celebração de Sinatra é corajosa porque evidentemente João Senise sequer roça o brilho das interpretações do referencial cantor norte-americano quando dá voz a temas como For once in my life (Ron Miller e Orlando Murden, 1966) e Come fly with me (Jimmy Van Heusen e Sammy Cahn, 1957). Contudo, o disco prima pelo requinte das orquestrações de Peranzzetta. O quarteto fantástico de músicos que compõem a banda-base do show - Leo Amuedo na guitarra, Ricardo Costa na bateria e Zeca Assumpção no baixo, além do próprio Peranzzetta no piano que soa jazzy em determinada passagem de I've got you under my skin (Cole Porter, 1936) - mantém aura de sofisticação ao longo das 14 músicas do disco. A voz afinada de João Senise se integra aos arranjos em tons geralmente suaves. A propósito, o melhor momento do cantor no álbum é a interpretação de Strangers in the night (Bert Kaempfert, Charles Singleton e Eddie Snyder, 1966), um dos clássicos entre os clássicos gravados por Sinatra. A atmosfera de intimismo construída pelo arranjo - pautado pelo toque do flugelhorn de José Arimatea - desvia Senise do célebre caminho trilhado por Sinatra. Essa mesma atmosfera é reeditada em outro bom momento do álbum, My one and only love (Guy Wood e Robert Mellin, 1953), balada pontuada no registro de João pelo saxofone de Mauro Senise, pai do cantor, cujo sax é ouvido também em Just friends (John Klenner e Sam M. Lewis, 1931), música que ganhou o arranjo mais jazzístico do álbum. Já I won't dance (Jerome Kern, Oscar Hammerstein II, Dorothy Fields, Otto Harbach e Jimmy McHugh, 1934 / 1935), The lady is a tramp (Richard Rodgers e Lorenz Hart, 1937) e Fly me to the moon (Bart Howard, 1954) são músicas envoltas no suingue dos metais do quinteto Brass de Pina. Os arranjos são sempre classudos. Contudo, falta ao canto de Senise nessas faixas uma dose maior de suingue. De forma geral, o cantor sobressai mais nas baladas de tonalidades mais aconchegantes. Disco em inglês, Celebrando Sinatra ao vivo tem faixa cantada em bom português. Trata-se do medley que une dois títulos do soberano cancioneiro do compositor carioca Antonio Carlos Jobim (1927 - 1994), com quem Sinatra dividiu antológico álbum em 1967, quando o cantor norte-americano já iniciava fase crepuscular da discografia, ainda que ainda emplacasse eventuais sucessos em escala mundial. O medley com Dindi (Antonio Carlos Jobim e Aloysio de Oliveira, 1959) e Insensatez (Antonio Carlos Jobim e Vinicius de Moraes, 1961) destaca a voz de Áurea Martins, grande cantora que fez nome na noite carioca e somente nos últimos anos passou a gravar discos com certa regularidade. Enfim, aos 27 anos, João Senise ratifica em Celebrando Sinatra ao vivo o apego às canções de formato mais clássico um ano após abordar o cancioneiro de Ivan Lins em Abre alas (Fina Flor, 2015), disco que seguiu os cânones da obra do genial compositor carioca. Ao celebrar Sinatra, o jovem cantor se mantém no porto seguro dos standards e dos arranjos de Gilson Peranzzetta. Encarar o repertório de Sinatra é ato de coragem, pois tudo já foi gravado de forma luminosa, mas mais corajoso seria João Senise arriscar o garimpo de canções inéditas e se aproximar de músicos da própria geração para ser ele o lançador de músicas e não o crooner correto que dá voz ao que já foi lançado de forma estupenda.

Sem abrir alas, João Senise preserva o requinte da obra de Ivan Lins em CD

Resenha de CD
Título: Abre alas - Canções de Ivan Lins
Artista: João Senise
Gravadora: Fina Flor
Cotação: * * * 

♪ Primeiro tributo aos 70 anos de Ivan Lins, a serem festejados em 16 de junho de 2015, o segundo álbum do cantor carioca João Senise, Abre alas - Canções de Ivan Lins, preserva o requinte harmônico da obra do compositor carioca neste disco de produção luxuosa orquestrada pelo próprio Senise sob a direção musical do pianista Gilson Peranzzetta, criador dos arranjos das 14 músicas selecionadas dentre as centenas de títulos de obra grandiosa em quantidade e qualidade. Parceiro de Ivan, Peranzzetta é um dos músicos que mais conhecem as entranhas desse cancioneiro por ter atuado como arranjador dos discos do compositor em período - de 1974 a 1985 - no qual Ivan apresentou a maioria dos standards de sua obra de alcance já planetário. Ao repetir a parceria com Peranzzetta, diretor musical e arranjador de seu primeiro álbum, Just in time (Independente, 2013), Senise acaba oferecendo um olhar já dèjá vu sobre a obra de Ivan, fato perceptível já na arquitetura de Abre alas (Ivan Lins e Vitor Martins, 1974), música que literalmente abre alas para este álbum que expõe o canto correto e afinado de Senise. Canto de atmosfera íntima que favorece o clima jazzy que ambienta certas passagens de Virá (Ivan Lins e Vitor Martins, 1979) - boa surpresa de seleção de repertório que equilibra bem sucessos e músicas pouco ouvidas - e Dois córregos (1999), originalmente um tema instrumental criado pelo compositor para a trilha sonora do filme homônimo, mas que Senise reaviva com a letra feita posteriormente por Caetano Veloso e gravada por Ivan em 2000. Entre tantos convidados, a presença improvável de Leo Jaime em Dinorah, Dinorah (Ivan Lins e Vitor Martins, 1979) desvia o CD da rota mais previsível. Já a entrada da voz grave e profunda de Dori Caymmi em Doce presença (Ivan Lins e Vitor Martins, 1983) vai soar menos inusitada para quem lembra que Nana Caymmi gravou essa balada no mesmo ano em que Ivan a lançou em disco. Em contrapartida, a escolha de Leila Pinheiro para dividir Madalena (Ivan Lins e Ronaldo Monteiro de Souza, 1970) com Senise chega a ser óbvia, já que a cantora paraense de técnica admirável chegou a ser associada a Elis Regina (1945 - 1982) - intérprete original deste samba cheio de soul - no início de sua carreira. Cantora da mesma geração de Leila, a polivalente Zélia Duncan faz harmonioso dueto romântico com Senise em Lembra de mim (Ivan Lins e Vitor Martins, 1995), balada propagada na trilha sonora da novela História de amor, exibida pela TV Globo em 1995. Sozinho, Senise manda Bilhete (Ivan Lins e Vitor Martins, 1980) sem drama - em registro em que o sofrimento parece estar mais embutido no toque da gaita de Gabriel Grossi do que na voz do cantor - e segue bem a toada sertaneja de Olhos pra te ver (Ivan Lins e Gilson Peranzzetta), música mais recente da seleção de Abre alas que tem seu acento ruralista sublinhado por acordeom tocado por Gilson Peranzzetta. Cantor de boa divisão, Senise não escapa da armadilha de soar como um Ivan genérico em Daquilo que eu sei (Ivan Lins e Vitor Martins, 1981) - apesar da pulsação incomum dos metais no fim da faixa - e em Vitoriosa (Ivan Lins e Vitor Martins, 1985). De todo modo, é nítida a afinidade do cantor com o compositor que homenageia e com o qual já havia gravado em seu primeiro disco na música Love dance (Ivan Lins, Gilson Peranzzetta e Paul Williams, 1987). Além de ter avalizado de imediato o projeto, tendo sugerido apenas a inclusão da música Art of survival (Ivan Lins, Vitor Martins e Brock Walsh, 1988), Ivan participa duplamente do disco, fazendo os vocalises do jazzístico tema Setembro (Ivan Lins e Gilson Peranzzetta,1985) e cantando com Senise sua salsa brasileira Ai, ai, ai (Ivan Lins e Vitor Martins, 1991) em gravação turbinada com os sopros e a percussão da Orquestra do Cerrado. Enfim, mesmo sem abrir alas ao abordar o cancioneiro de Ivan Lins, João Senise reitera em seu segundo disco a intimidade com o universo da MPB de tom mais jazzístico. Mas lhe faltou a coragem de cantar Ivan em outro tom.

João Senise dá voz a 'standards' e canta com Ivan Lins no disco 'Just in time'

♪ Filho do saxofonista Mauro Senise, o carioca João Senise debuta como cantor em Just in time,CD produzido pelo próprio João sob direção musical do pianista Gilson Peranzzetta, autor dos arranjos. O disco foi batizado com o nome da canção de Jule Styne, letrada por Betty Comden e Adolph Green para o musical Bells are ringing (1956). Escorado nos arranjos tocados por time de músicos virtuosos como o guitarrista Leo Amuedo e o baixista Zeca Assumpção, além de seu pai Mauro Senise, João canta standards norte-americanos como All of me (Gerald Marks e Seymour Simons, 1931), Cheek to cheek (Irving Berlin, 1935), Come rain or come shine (Harold Arlen e Johnny Mercer, 1946) e Cry me a river (Arthur Hamilton, 1953). Parceria de Peranzzetta com Nelson Wellington, gravada por Senise com o cantor Zé Luiz Mazziotti, Sorriso de luz é a única faixa em português de repertório formado por canções em inglês. João recebe o cantor e compositor carioca Ivan Lins para duo em Love dance (Ivan Lins, Gilson Peranzzetta e Paul Williams, 1987), tema que ajudou a propagar a obra de Ivan nos Estados Unidos.  O CD Just in time sai por via independente.